羅真如，1938年生于湖南邰陽，1961年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院裝飾繪畫系，中國美術(shù)家協(xié)會會員，漆畫家、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授。其漆畫代表作《一品紅》于1984年第六屆全國美術(shù)展覽中獲銅質(zhì)獎，被中國美術(shù)館收藏，成為當(dāng)代漆畫藝術(shù)的經(jīng)典案例。

該作品以大漆特有的紅與黑為主色調(diào)，描繪了一簇盛放的一品紅花卉。畫家通過漆畫獨特的材料技法，展現(xiàn)出花朵飽滿的質(zhì)感與蓬勃生命力，色彩對比強烈，兼具裝飾性與象征意義。

黑漆，是一切的起點。深沉如夜的大漆鋪展于畫板，質(zhì)厚溫潤，孕育著一場視覺的悸動。20世紀(jì)80年代的某個冬日，羅真如以漆為語，讓一簇一品紅從東方古老材料中涅槃重生，從此在中國美術(shù)館的靜謐里恒久燃燒。

枝干自左下角昂然生發(fā)，如書法中遒勁的飛白，帶著不容置疑的力量向上攀緣。行至頂端，葉片次第簇?fù)恚恳黄硷枬M如鼓脹的心臟。那紅，是朱砂的熾誠，是辰砂的沉淀，更是漆畫技藝賦予的獨特魂魄——它不單是色彩，更是一種有厚度、有光澤的“物”的存在。大漆的深邃與一品紅的熾烈，構(gòu)成最原始的陰陽交響。而在這片燎原紅焰中央，畫家以天青色為底，點染出鵝黃與黃綠的花蕊。它們微小而羞澀，依偎在一起，仿佛寒夜里瑟縮的星辰。恰恰是這抹微渺，成就了畫面最深的慈悲與哲思：那席卷畫面的紅色，并非花朵本身，而是葉子。它們以全部形色模擬火焰姿態(tài)，只為守護中心毫不起眼卻真正承載生命的花蕊。

于是，漆板上的對峙與統(tǒng)一，演化為一場關(guān)于“存在”與“守護”的靜默儀式。越是嚴(yán)寒凜冽，那紅便越發(fā)濃烈，仿佛將生存的全部熱望與尊嚴(yán)，都灌注進每一次漆層的打磨與推光中。漆液在畫板上流動、凝結(jié)，形成半透明如琥珀的肌理，讓底層飄零的落紅若隱若現(xiàn)，似水中游魚，如霧里看花。這“化作春泥”的含蓄隱喻，被鑲嵌在材質(zhì)美感里。羅真如將中國畫的寫意精神與大漆的物性完美交融，讓裝飾趣味升華為生命的象征。這紅，是冬日的頌歌，是節(jié)慶的歡愉，是愛情的熱望，更是東方美學(xué)深邃的詩眼。

（撰文/沈軍）

責(zé)任編輯：朱廣華

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